Anita's Working Diary
儂儂雜誌2007～2008
時尚藝術美食的新區塊-六本木
除了瘋狂的Shopping 之外，生活的品質也是非常重要的！會吃會玩會過生活，才是最in的東京時尚人。
時尚與藝術的結合似乎是這幾年東京的一股新潮流。從六本木hills跟森美術館的開幕到國立新美術館和最近的Tokyo Midtown，Suntory美術館及21-21design的落成，一下子在東京的中心六本木，形成了一個以時尚藝術美食的三角形區塊。
以往多數人對六本木的印象都以華麗帶點危險的夜生活為主，其實這也無可厚非，畢竟它是以夜生活起家的。即使，在路上除了各種不同的拉麵店咖啡店和大大小小不同的bar跟club之外，也會有一些小服飾店，不過價位都在average之下。
但是，自從六本木hills跟Tokyo Midtown這兩個商圈的成立，再加上Grand Hyatt跟The RITZ-CARLTON hotel的進駐之後，不但大大的改變了這一區的image，也讓六本木頓時之間便成了高級時尚品牌及日本國內外名餐廳的集中地。六本木hills距離Tokyo Midtown不過15分的路程，在這兩個商圈之間，以前的六本木依然存在，仍舊唱著它的夜上海（因為它是一個在東京可以看到世界各個人種的地方，而且大部分都是醉的。）就在這短短的距離之中卻可以看到兩種完全不同的世界，除了各式各樣的名牌旗艦店跟大小不同的餐廳之外，還有Art的美化及薰陶，真讓人不得不配服日本都市計畫的周到功力。
六本木hills-集裝置藝術於一身的購物天堂
54樓高的森tower應該可以說是六本木hills的地標，位於53樓的森美術館是目前東京現代art的重鎮。位於52樓的展望台（Tokyo city view），現在更成為了俯瞰東京的最好去處。還有森美術館附屬的美術館商店，更是一個充滿創意商品的地方。除此之外，更請來這幾年的人氣現代藝術家村上隆為美術館量身打造一系列商品及廣告。
為了凸顯現代Art在六本木hills的重要性，還特別從世界各國請來約20位左右的藝術家，製作了許多公共藝術 (public art)，安置在六本木hills的各處。最令人印象深刻的莫過於在地鐵站出口的大蜘蛛跟朝日電視公司旁的電子數字牆。在數字牆對面的是日本知名的書店tsutaya，這間2層樓高的書店以販售藝術及文化方面的書籍為為主，店內還可購買starbucks並提供了許多椅子，供讀者在店內閱讀。
從tsutaya書店沿著六本木keyaki坂往森美術館的左右兩邊處處可見別出心裁的櫥窗佈置，特別值得一提的便是一家叫做Le Chocolate De H的店，猶如珠寶般的包裝和實在的口感，每到週末都得排隊才能入場呢！不只如此，店內還附設了小小的咖啡，有調酒、紅酒及其他飲料的服務。
逛累了，還可以到壽司店清山品嚐新鮮美味的壽司。由於這間壽司的本店位於築地市場（日本最大的魚市場），味道就不用再多加說明了。價錢雖然比本店高了一些，但若為了解省時間，是值得光顧的。
六本木hills
http://www.roppongihills.com/jp
森美術館
地點：森tower 52F
展覽期間：10：00～22：00 星期二：10：00～17：00
展望台（Tokyo city view）
地點：森tower 53F
營業時間：9：00～翌日1：00am
Tsutaya書店
地點：六本木keyaki坂1Ｆ，朝日電視台數字牆對面
營業時間：7：00～翌日4：00 am
Le Chocolate De H
地點：六本木keyaki坂1Ｆ（在Y's跟Christian Lacroix旗艦店中間）
營業時間：Shop: 11：00～20：00
Cafe: 12：00～21：00
壽司 清山
http://www.tsukijisushisay.co.jp
地點：六本木hills中的West Walk 5Ｆ
電話：03-5772-2077
營業時間：11：00～23：00
Tokyo Midtown-奢華優美的複合式商圈
Tokyo Midtown主要分為：Galleria-以高級名牌跟interior&design的雜貨店，還包括了一區叫Garden Terrace的區塊，主要是一些可以看到view的餐廳。Plaza-大部分都是名餐廳跟在地下一樓的平價餐廳，還有一個24小時的超級市場。另外Tokyo Midtown裡據說有百分40以上的綠地，設計大師安藤忠雄設計的21-21 design就是座落在這個地方。
也許是因為以高級為走向的The RITZ-CARLTON hotel的進駐，在Midtown中的時尚精品的價位又比六本木Hills更高了！一些其它地方看不到的旗艦店，像是Puma Black跟muji的高級傢具，在這裡都可以找到！特別是Puma black的店裡有很多特別的鞋款，建議喜愛收集球鞋的讀者可以去逛逛。
比起高貴的精品店，3樓的interior&design雜貨店倒是平易近人了許多。尤其是當中的idea digital code，這家店裡面的商品種類多，又可以讓顧客輕鬆的把玩，所以一直都是人氣指數高居不下的商店。當然還有很多非常優雅的小店，專門賣京都的食、酒器。 Suntory美術館也位於Galleria的3樓，會定期舉辦一些展覽，大部分都是不收費的。
到了Midtown，一定得去後面的公園走走。除了最近常聽到的21-21design美術展場，還可以看到德國藝術家Florian Claar以月球表面的凹洞為靈感的作品。在這裡還可以看到一些可愛的21-21小房車，貼心的提供飲料的販賣。週末時，常常會看到很多人在這裡吃午飯，非假日時真的是一個很好散步的地方。
有很多位於日本各地的名餐廳，都選擇在這裡這設立分店。像是麻布十番非常有名的西班牙料理名店的分店 Bodega Santa Rita，和表參道的pizza名店Pizzeria-Trattoria Napule。另外還有非常注重店內感覺的日本料理店，可不可。除了這些比較正式的餐廳之外，不想破費在食物上的讀者們也可以選擇在Plaza B1 的餐廳。建議可以到Baker Bounce享用日本美式餐點或是京乃豆腐店，這裡可以吃到京都野菜作成的簡餐。
Tokyo Midtown
http://www.tokyo-midtown.com//jp/index.html
Puma Black
地點：Galleria 1 F/9
營業時間： 11：00～21：00
Muji
地點：Galleria內的 Garden Terrance 的B1F/9
營業時間： 11：00～21：00
idea digital code
地點：Galleria 3F/19
THE RITZ-CARLTON hotel
地點：Midtown Tower 的45到53樓
電話：03-3423-8000
21-21design
Bodega Santa Rita
地點：Galleria內的 Garden Terrance 的1F/17
電話：03-5413-3103
營業時間：11：00～24：00 ，星期天＆假日：11：00～23：00，星期一公休
Pizzeria-Trattoria Napule
http://www.bellavita.co.jp/napula_tmt/index.html
地點：Galleria內的 Garden Terrance 的1F/13
電話：03-5413-0711
營業時間：11：00～23：00
可不可
地點：Galleria內的 Garden Terrance 的3F/12
電話：03-5413-7700
營業時間：11：00～24：00
Baker Bounce
地點：Galleria B1/8
電話：03-5647-8311
營業時間：11：00～23：00
京乃豆腐店
地點：Galleria B1/25
電話：03-5413-0657
營業時間：11：00～23：00
國立新美術館-東京的第5個國立美術館
這個由日本建築大師黑川紀章所設計的波狀建築物佔地約14000平方公尺，從地下一樓到三樓，是東京目前最大的展示場地。在今年黑川大師突然的辭世後，成為大師的遺作。
除了定期舉辦的各種展覽，位於美術館地下一樓的Museum Shop特別找來了青山interior&design的名店CIBONE一起合作，發展了很多獨樹一格的設計商品，是可以找時間去看看的。
再加上除了Museum Shop 跟美術的大小展覽外，國立新美術館還特別找來了3星級法國餐廳Brasserie Paul Bocuse為它量身打造了擁有四個不同concept 的餐廳跟Cafe。讓除了想要看展或是在看完展之餘的訪客可以有其他的選擇。
國立新美術館
Museum shop
http://www.nact.jp/museumshop/index.html#0
地點：國立新美術館Ｂ1
營業時間：10：00～18：00 （星期五到晚上8點）
CIBONE
Brasserie Paul Bocuse
關於表參道、青山的二、三事： 輕輕鬆鬆的優雅品味、走入創意時尚的各式空間
走進表參道、青山一帶，寬廣的道路跟大大小小的服飾精品及咖啡、餐廳，馬上就明白為什麼這裡會成為優雅時尚的代名詞。相較於新宿、涉谷的擁擠忙碌，青山、表參道顯得悠閒了許多。每逢週末常常可以發現各式各樣的散步逛街人群，望著五花十色的櫥窗，讓時尚創意佔領自己的腦細胞。
初次造訪日本多少都會有不知道先往哪裡走的困擾吧？！尋找地標應該可以算是一個解決的方法。由地鐵表參道站的表參道hills出口開始，數不清的店面等著人們來挖寶，再加上道路兩旁的綠意，是很能讓人感受到日本時尚蓬勃發展的氣息的。除了表參道hills這樣的複合式shopping mall之外，有很多小店其實都是藏在小路裡的。有時候放棄頭腦中的理性及方向，試試毫無計畫的冒險也是很不錯的一個選擇。
沿著表參道而行，會看到一個很大的十字交叉口，從這裡開始，一路上都是一流品牌的專賣店。而且、這些品牌專賣店都是請世界上有名的建築師設計的。現代摩登的造型早已成為附近的地標和拍照的景點。
像是瑞士建築設計Herzog&Meuron的代表作-PARADA的旗艦店，就是一個非常明顯的例子。這是一棟有地上7層跟地下2層的建築物，以怪獸內部迷宮為設計出發點並且使用菱形玻璃建構整棟店面，再加上一個有如隧道般的店員專用通道，也難怪從2003年6月開幕至今都仍然還是人們眼中的焦點了。除此之外日本知名設計師川久保鈴的專賣店波浪造型的外牆也吸引了不少行人的目光。
近年來在國際時尚中引起不少話題的tsumorichisato的旗艦店也座落在這一帶，正如同它的品牌風格，tsumorichisato的櫥窗也隨時充滿著嘉年華會的歡樂氣息。在每一季推出的最新collection裡，tsumorichisato一直都有著非常明顯的主題，這同時也是許多日本服飾品牌中一個很大的特色。夢幻甜美的想像空間和手繪插畫風格與時尚的結合也許就是贏得許多忠實愛好者的原因之一。
再來便是一向以天馬行空的創意聞名的undercover。undercover的旗艦店分為一樓的女裝、二樓的男裝跟地下一樓的童裝及展示場。位於B1的展示場中裝飾了許多十分有特色創意的objects，大部分都是具有黑色幽默、前衛的藝術裝飾。莫名的帶點嘲諷、卻又強烈的讓人不得不多看它幾眼。
另外值得一看的便是曾經獲得許多最佳設計獎項的日本白山陶器專賣店。就在PARADA的專賣店的附近，是一家半地下室的店面。向來以合理的價格、實用簡單的造型出名的白山陶器、無論是送禮或是讓它成為自己生活的一部份，都會是很好的選擇。
與表參道品牌集中店的路段平行，相隔2、3條小路的便是有名的骨董通り。更正確的來說就是從表參道的十字路口沿著青山通り往青山5丁目的方向走，轉進MAXMARA專賣店旁的巷子裡，就是常會在雜誌上看到的骨董通り。正如路名所言，一開始是因為這一區有一些古董店跟二手美術店的聚集，直到近來許多精品店的設立後才為這裡加上了新的面貌。
無論在哪裡、都應該不難發現，服飾店永遠是時尚區的一個主題。 只不過在骨董通り，聚集了許多國內外牌子的精品店似乎才是重點。還有一些販賣傢具跟生活雜貨的大小interior shop，在看多了衣服之後可以讓人換口氣。
2006年夏天在這裡開了一家由日本藝術家奈良美智一首策劃的咖啡店，叫做A to Z Cafe。相信對日本現代藝術有興趣的人都不會對這個名字太陌生。從一直出現在畫中的孩童跟一些被發展成商品的雜貨，或是曾在台北現代美術館做過的裝置藝術等等、、、都讓人印象深刻。
一進到A to Z Cafe就好像進入了奈良持續創作的“家”系列的裝置藝術一樣，在店的中央也特別置入了一個奈良的“家”。木色基調的傢具、中古帶點油漆感覺的桌子板凳，還有隨著不同桌子搭配的沙發，都很有感覺。稍微帶點昏黃的電燈泡和在店面角落的Bar，確實是一個和朋友相聚的好去處。在咖啡店的路口有販售奈良美智所設計的T-shirt跟小雜貨，十分貼心。
其實這家店的由來是因為2006年7月到10月，奈良和graf（一個日本的設計group）合作，在青森縣弘前市的吉井造酒廠辦了一個叫做A to Z 的展覽，內容就是作26個不同的“家”。展覽結束之後才有了A to Z Cafe。
在離Helmut Lang International的附近有著Hoya Crystal的專賣店。它來自日本，在紐約有自己的gallery，一個以水晶為原料，以手工的方式做出一系列商品的品牌。除了要求完美的商品之外，店面的裝潢也十分的用心。入口是一個復古歐式的鐵自動門，就好像一個通往神奇國度的大門一樣，這樣的感覺，正好與一樓店面祕密花園的concept相呼應。再來就是一些來自日本BECH所出版的一些藝術類書籍，也靜靜的陳列於店內。B1的展示空間也獨樹一格，帶領著訪客走進Hoya Crystal的世界。
在這一帶，大部分的店都會在晚上8點左右打烊。當然會有許多藏身於暗巷的小酒吧為旅人或是結束工作的人們洗去一天的疲憊。HoBar是一間位於路旁的小酒吧，由於地點十分容易尋找，這一點省去了許多不必要的麻煩。尤其是在寒風刺骨的冬季，再加上一點點對陌生環境的不適應，地理位置明顯一點也是挺不錯的！推開位於地下一樓略帶點重量的門把後，昏黃的燈光和不大不小的空間，確實給人一種安心的感覺。店內採挑高式裝潢和分割式設計，在在顯示出日本善用空間的能力。這裡除了供少數或是獨自來訪客人休息的吧台外，還有幾個半獨立式的空間以供3人以上的團體消費。
表參道hills
11：00～
http://www.omotesandohills.com/index.php
網站上有提供中文翻譯
PARADA
東京都港區青山5-2-6プラダ青山店
0120-559-914
Undercover
東京都南青山5-3 ブルーサングポイントC棟
03-3407-1232
tsumorichisato
http://www.a-net.com/top/brand_index.php?BrandDiscr=17
東京都港區南青山4-21-25しんびようスクエア1
03-3423-5270
白山陶器
http://www1.ocn.ne.jp/~hakusan/hakusan-shop.htm
東京都港區南青山5-3-10 フロムファーストGフロア
03-5774-8850
A to Z Cafe
12：00～23：30
http://harappa-h.org/AtoZ/modules/news/
東京都港區南青山5-8-3equbotビル5F
03-5464-0281
Hoya Crystal
11：00～20：00
東京都港區南青山5-14-3
03-5468-6801
Bar Ho
18：00～26：00
東京都港區南青山6-2-10バックボーハウスB1
03-5774-4390
少了擁擠的空氣、多的是成熟的優雅，這就是惠比壽
惠比壽，是日本七大福神，也是SAPPORO生產的啤酒之一。
留著兩撇鬍子，拿著釣竿，抱著一條鯛魚的惠比壽先生就座落在惠比壽車站的西口，儼然成為眾人集合的場所。討喜福氣的模樣，也難怪車站、啤酒都要用它來命名了。
以車站作為區分的話，惠比壽主要分為東、西兩區。
有名的EBISU GARDEN PLACE就是在東口，而西口方面主要是以眾多的飲食店和個性雜貨、服飾店所組成。
以EBISU GARDEN PLACE為主幹的東口～SAPPORO的靈魂住在這裡！！
從車站東口出來經過了長長的一段惠比壽SKY WALK後就是EBISU GARDEN PLACE了。這個以SAPPORO啤酒工廠舊址發展出來的空間，是以2個廣場作為中心，再以各式各樣的服飾店，餐廳環繞，並且加入三越百貨跟生活必需的銀行跟便利商店之類的服務。除此之外還有東京寫真美術館跟一個上映許多藝術電影的電影院，大致上說來，這裡已經可以算得上是個小小的生活天地了。如果想看看免費夜景還可以乘坐電梯到38、39樓的EBISU GARDEN PLACE TOWER，這裡除了餐廳可以一飽口腹之慾外，也是休息看view的好地方。
從惠比壽的到站音樂是2005年SAPPORO廣告曲的這一點看來，就知道它與SAPPORO有著密不可分的關係。連SAPPORO總公司也是在這裡，位於正門口代表SAPPORO的裝置藝術更是EBISU GARDEN PLACE的代表之一！除此之外，有著十分古典外觀的惠比壽麥酒紀念館也是值得到訪的餐廳。在這裡可以看到所有SAPPORO出產的啤酒，跟一些只有在這裡才看得到的啤酒零食。若是能在陽光煦煦的早春中，在這裡偷得浮生半日閒，應該也不失為在東京這座都市叢林中的小小享受吧？！
另外，在中心廣場不定期的舉辦一些與藝術或是食品相關的活動，也是EBISU GARDEN PLACE的特徵之一，想必是為了讓購物者的行動可以更廣吧？！像是3月8號到4月6號的Maple Life就是其中之一。進年來、追求健康自然的飲食潮流，是促成這次活動的因素之一，含有豐富維他命C的楓糖漿是這次活動的主角。當然許多應景的小雜貨、小零食一定是不可或缺的。這些東西都可以在三越百貨地下2樓或是在對面地下一樓的WINE MARKET PARTY找到。
WINE MARKET PARTY是一家藏酒豐富的店面，主要是以紅，白酒跟香檳為主，下酒的零嘴當然也是少不了的。事實上，光是欣賞美麗又富有時尚趕的酒標及許多適合在家半派對的周邊商品，再加上各式包裝精緻的食品，就已經能夠讓人流連忘返了，所以，即使對酒精沒有太大興趣的人，相信都可以盡興而歸。
獨立多樣的個性，凸顯了東西的不同。
出了EBISU GARDEN PLACE往惠比壽西口的方向去又是一個完全不同的風貌。有別於東口的優雅統一，這裡的店家都有獨到的自我風格。
從windys旁的小巷子走進去之後，首先會發現許許多多的居酒屋跟小餐廳，再往裡走一點過了一個小小的馬路之後，就會發先很多的時尚小店。有些是手工銀飾、包包專門店，也有一些專賣二手衣的店家，或是新進設計飾們的旗艦店。
Redoute是一家位於3樓的首飾的小店，商品主要分為兩部份。以店名為名的Redoute是以白金為底座再加上鑽石為設計出發點的商品。簡單大方，可以天天佩戴是這一條線的堅持，想要帶給人們一種懷舊溫暖是它的理想。另外一部份的商品叫feerique，是這家店的original商品，帶有vintage的感覺，想表現的是優雅中不失個性的女孩。
在redoute的隔壁是頗具歷史的古著名店，EMMA。雖然，店面不是非常的大，但可是麻雀雖小五臟俱全。從服飾類到帽子、鞋子、包包、首飾，一印俱全。這幾年甚至還在日本橋開了古著風的首飾專賣店。TOKYO ROOM、是一家作的用心，管理周到的二手店。當然對商品的要求及保證都是很好的。除了古著之外，也有很多其實是新品，但故意做成像二手的衣服。特別是帽子，無論是樣式，種類或是價格，都非常誘人。
除了東京本地的個性小店聚集於此之外，上海的新進設計師，馬中懿的專賣店也悄悄的進駐於此了。以Luxury everyday為concept的這個品牌，主要把客層放在28歲到38歲的女性。獨立自主的21世紀女性，除了追求經濟獨立之外，更要活的美麗。設計師馬中懿從日本文化服飾學院畢業後，已經在日本各大服飾品牌工作了6年，直到2003年創立了個人的公司。所設計的商品，融合了上海的華麗，日本的精緻及深深的時尚感。這一季的cllection更是在華麗之中帶有優雅，讓人對她未來在日本的發展感到十分的有興趣。
這幾年愈來愈有名的日本當地服飾品牌green的專賣店在重新裝潢後也在這區浩浩蕩蕩的開張了。比較特別的是它把商品分成兩部份，並且專賣店也開了兩家，對著小小的馬路相望。以白色極簡的後現代風為底層再加上蠟燭的點綴，在冰冷中融合了溫暖。齊全的商品和寬廣的場地，確實讓人看到了重新裝潢的意義。
還有很多藏在這些店的附近小巷裡的店家，想是不斷吸引時尚愛好者前來的因素之一。該是被挖寶的感覺所帶領的吧？！永遠不知道今天會有什麼驚喜的期待，無形中加深了shopping樂趣，帶來心跳的感覺，是否也增添了生活的情趣呢？獨特雅緻的風格和堅持，新鮮有活力的風貌和賣點、、、如果惠比壽是女人的話，應該會是獨立自主的都會新貴，會在客廳有單人沙發的那一種。
店家資訊︰
EBISU GARDEN PLACE
從JR惠比壽東口出來，通過惠比壽SKY WALK，步行約5分左右。
03-5423-71111
惠比壽麥酒記念館
http://www.sapporobeer.jp/brewery/y_museum/
東京都渋谷区恵比寿4-20-1，在惠比壽GARDEN PLACE裡面。
03-5423-7255
10：00～18：00
WINE MARKET PARTY
http://www.partywine.com/shop/default.aspx
東京都渋谷区恵比寿4-20-7，在惠比壽GARDEN PLACE的B1。
03-5424-2580
11：00～21：00
Redoute
東京都渋谷区恵比寿西2-10-7，3F
距離惠比壽西口步行約7分鐘。
03-5489-1377
12：00～19：00
EMMA
http://emma.web.infoseek.co.jp/2004web/thumb_page2004/main_frame.html
東京都渋谷区恵比寿西2-10-7，3F
距離惠比壽西口步行約7分鐘。
TOKYO ROOM
東京都中央区日本橋浜町2-26-2 浜町ダイヤマンション703
03-5641-6816
JONII MA
東京都渋谷区恵比寿西2-17-22 1F
03-6273-2723
green
http://www.afpbb.com/fashion/1915063
東京都渋谷区恵比寿西2-9-8 1F
東京都渋谷区恵比寿西2-11-9 1F
03-3780-1302
12：00～20：00
東京，一個不停在變、不斷更新的活力都市
東京，一個不停在變、不斷更新的活力都市。時尚、創意、各種新想法充斥了整個大環境。外在的服裝不再是唯一表現自我的管道，小至辦公桌上的迴文針或是文件夾，或是家中的擺飾都成為了個人品味風格的一部份。
藝術和設計變成了時尚生活中不可或缺的一環，它們出現於潮流中的頻繁指數直線上升。只有高級的品牌名稱是不夠的，品牌或是店面背後的精神面也要很有想法很有深度。
富有設計感的日常用品儼然成為東京時尚生活的代名詞
日本向來以包裝精美的商品聞名國際，事實上設計、創意、藝術，幾乎已經移民到了日本國民的生活中，可以說得上是全民運動的一種了。無論是在車站中隨處可見的公益廣告，或者是餐廳中使用的杯碗瓢盆，甚至是便利商店裡的零食包裝中，都可以輕易的感受到日本對商品包裝的熱誠。
近年來許多當地的品牌，無論是服飾或者是電器、生活用品抑或是文具雜貨，一直都在推出和藝術家合作的系列商品，試圖將藝術商品化。
就像是日本插畫家Aya Takano就曾經和服飾品牌isseymiyake及化妝品shunuemura合作過，還有山口晃製作的公益廣告也是其中幾個很好的例子。（相關資訊 http://www.aida-yamaguchi.iza.ne.jp/，http://english.kaikaikiki.co.jp/artworks/list/C5）
在繁忙的都市生活裡，高科技的冰冷中，確實是需要一些巧思來當調和劑。舒服自然的色調是想安撫因壓力而倦怠的心，簡單的感覺也許是為了營造一份安靜的空間吧！
家居品牌-無印良品，在國際上的成功就是一個明顯的範例。大量的運用亞麻和棉這一類的原料，在加上不至於令人遙不可及的價錢，也難怪在世界中的各大城市裡都可以看到它的蹤影了。
另外、這幾年得過多次Good Design獎項由日本設計師深澤 直人一手企劃的生活品牌±０也是設計融入生活中一個很好的例子。“沒有任何一點多餘也不會有任何一點不足”的這個理念貫穿了這個品牌的所有商品。除了極簡又富有時代感的外觀之外，設計師深澤 直人也希望±０的產品最好是可以自然的和產品周邊的空氣融合成一體，讓即使是十分富有設計感的東西也可以自然到幾乎就是天生存在哪兒似的！符合現代都市人精神和生活環境的考量應該是這個品牌可以在眾多競爭對手中脫穎而出的因素吧！？
（相關資訊 http://www.plusminuszero.jp/）
各種可愛的主題漫畫人物是永遠是時代的Idol
可愛的hello kitty小姐在2004年度過了30歲生日。由sanrio所推出的一系列characters裡面，最有名氣的應該就是hello kitty了！她不只是小朋友的夢，連成年人甚至是好萊塢的名媛們都是hello kitty的忠實擁護群。
Hello kitty 生於西元1974年，身高是5個蘋果，體重是3個蘋果，血型是A型。最喜歡吃的東西是鳳梨酥，有一個雙包胎的妹妹、一個想當明星的男友Daniel還有一隻可愛的寵物，charmmy kitty。更令人訝異的是，她還有一個作生意的爸爸叫George跟曾經是鋼琴家的媽媽Mary。Daniel跟charmmy kitty分別於1999年及2004年被發展成系列商品。
除此之外，長榮航空公司也在2005年推出了印有hello kitty 模樣的飛機，連飛機裡面使用的飛機餐杯盤都充滿了可愛的hello kitty 。就更不用說明sanrio 所企劃的hello kitty遊樂園有多夢幻了。
當然hello kitty 也是時尚界的寵兒之一。在2、3年前和ANNA SUI推出了一系列的周邊商品之後，今年又和日本設計師shinnichiroarakawa還有原宿街頭品牌A BATHING APE合作各種不同款式的T-shirt。
（相關資訊 http://www.sanrio.co.jp/)
表參道的新潮流購物景點-GYRE
GYRE這個名稱是來自漩渦的意思，與內部的渦狀式設計相呼應。取自漩渦狀以無限的圓形所產生的動力磁場和地球是圓的這一個思考慨念，GYRE用這樣的concept試圖扮演購物者與世界溝通的橋樑。G.W.R (GYRE WORLD REFLECTOR)就是將這一個想法付諸實現的方式，在每一個樓層的電梯旁都會有一個螢幕，只要將手機跟這個裝制碰觸，不只可以將購物的點數處存、還可以用鍵盤寫下自己的想法。而後這些想法都會以漩渦狀被置入螢幕中，成為代表GYRE主要concept的一部份，進而在shopping這一個滿足私人慾望的行為之外還與全世界有了溝通。
基本上GYRE是一棟5層的建築物，座落於表參道hills的對面。為了達到在競爭激烈的東京時尚購物圈中有令人眼睛一亮的目的，它不僅只是背起了購物者和世界交流的重任、還在2樓招駐了全世界第一家BVLGARI的咖啡店。它與一樓BVLGARI的店面互通，讓顧客可以一邊觀賞著BVLGARI的各類商品、還可以一邊閒話家常、放鬆休息。除此之外，還貼心的在裡面販賣義大利頂極手工巧克力，看著如寶石一般美麗的巧克力，多少也彌補了無法輕易購入BVLGARI珠寶的心。這樣的一個午後也可以算是一種新的享受吧？！
另外，在GYRE的3樓引進了日本第一家由MOMA（紐約現代美術館）所一手策劃的Design store。裡面充滿了有創意的文具及雜貨，當然也有許許多多童心未泯的小玩具，還有一部份傢具跟禮物販賣的coner。即使身在日本也可以順便感受紐約的氣息，由店內對這些創意商品愛不釋手人們的眼神中，似乎不難了解為什麼MOMA會選擇在這裡設點了。
為了強調藝術與時尚緊密不可分的關係是住在GYRE靈魂裡的這一個重點，當然在MOMA商店旁也有一個小小的展示場，不定期的更換一些藝術類的展覽。這個展示場扮演著GYRE為購物者開啟的國際視野，主要是以展覽由世界中不同文化觀點所創作的藝術event為軸心。（相關資訊 http://www.gyre-omotesando.com/）
PROMO-ARTE，藝術與現實生活的仲介
PROMO-ARTE是一個結合了販賣策劃及展示藝術品的文化時尚發源地。外觀以白色為主，內部主要分為2個空間、再由這2個主要空間中分出4個獨立的賣場及展場。位於一樓的區塊是以介紹及販賣拉丁美洲的藝術、傢具為主，2樓則是定期舉辦各種不同的雜貨或者是一些藝文方面的展覽活動，這一季的重點是由一些日本的新進插畫家們所連合舉辦的“藥罐17度ｃ的假日”。這次的展覽中，有許多充滿創意的作品，但令人印象深刻的是由插畫家森 邦保用無數小紙張所拼湊而成的作品，除了單純的可愛之外，更清楚的讓人感受到作者對作品的執著與熱情！在展場裡除了欣賞插畫家們的作品之外，也可以發現一些由插畫家們製作的手工文具或者是購物袋，讓購買藝術這一個行為變得不再是遙不可及的天方夜談。
與其它大部分Art Gallery不同的一點是，PROMO-ARTE也接受為顧客設計店面或是居家照明裝潢的要求。所使用的材料來自與PROMO-ARTE有合作關係的燈飾設計家們，這樣的想法與服務也為藝術家和人們的實際生活開了一條新的通路。
畢竟，這幾年來，令人不可否認的變化就是，藝術和設計進入生活不再只是一種當紅的潮流，在無形之中也代表了每個人對生活的品味和象徵，外在的服飾不再是表現自己的唯一。真讓人覺得要成為一個真正的時尚玩家要參與的領域可真是越來越廣了！
（相關資訊 http://www.promo-arte.com/）
櫻花國的最新麵包潮流-純樸簡單的貝果
貝果是這幾年東京麵包界的新寵。可愛的外觀和乾淨的口感都是它成功的要素。一手咖啡、加上一手貝果的風景，不再只是紐約客的剪影，它也會偷偷地出現在日本各處。
日本向來以美食聞名，也因為對外來飲食文化有極大的包容力，使得各式各樣的料理都可以在日本有自己的一片天空。包羅萬象的各式餐館，競爭力爆炸的環境，苦了開店業者的腦袋卻滿足了老饕們的味蕾。
不知道是不是因為極度西化的關係，麵包它深深的植於大和民族日本人的心。也或許是因為忙碌的生活腳步，飲食不僅僅要顧全健康營養，最好同時也可以具備簡單靈巧的功能！就在一片重時效、重自然的食物風潮中，這幾年貝果旋風就這麼的在東京的各處吹了起來。
貝果，是猶太人發明的食物，感覺有點像是台灣的饅頭，或是日本的飯糰。總之，基本上就是得要有飽跟攜帶方便的這兩項功能。不過在樣樣要求包裝的21世紀，特別是在什麼都得精緻美觀的日本，一家店若是沒有任何的ｃｏｎｃｅｐｔ，就會像是一個人沒有了靈魂，當然沒有靈魂的店或人是絕對無法吸引消費者的心的。
對於凡事不斤斤計較的人也許會對日本貝果愛好者近乎狂熱的執著感到有點訝異。不遠千里迢迢的搭車換車，為了只是要一嚐名店的風味，有時候若是沒有算准時間，還有可能導致空手而回的悲慘結局。因此，許多貝果名店都會貼心的提供ｉｎｔｅｒｎｅｔ ｓｈｏｐｐｉｎｇ或是電話訂購的服務。只不過，在一些人氣指數超高的名店裡，即使採用線上訂購，還是得排個隊，運氣不好時可是會等上個十天半個月呢！
東京的貝果新星-Ｋｅｐｏ ｂａｇｅｌｓ
擁有自己的堅持與主見、屈指可數的貝果專賣店。ｋｅｐｏ=店主山內 優希子小姐。在她的店裡充滿了她的影子和對貝果的熱愛與活力。
2008年的4月ｋｅｐｏ ｂａｇｅｌｓ就在上北沢，這一個位於京王線上的住宅區靜靜的開張了。就在這個以白和灰為基本色調的木造構築，小小溫馨的店面裡，無時無刻都充滿了麥芽的香味和川流不息ｋｅｐｏ ｂａｇｅｌｓ的擁護者們。
開幕至今，短短不到2個月的時間，就可以吸引到這麼多貝果愛好者的注意，店主山內 優希子小姐也感到十分的驚喜。臉上總是乾乾靜靜帶著和氣笑容，個頭兒小小的優希子小姐可也不是個簡單的人物喔！
大學一畢業後就投入了編輯的工作裡，之間曾旅居於台灣一年半，在這一年半裡她也積極的參與許多台灣當地月刊的編輯活動，也因此說得一口流利的中文。回到日本後，繼續她編輯工作的同時，也於2006年和友人們在台灣一起發行了第一本自己的書-友達的手作布包。之後，因為實在無法放棄對製作貝果的熱情，於是便瀟灑的離開了自己習慣的編輯工作，毅然決然的成為京都麵包貝果名店Ｂｒｏｗｎｙ Ｂｒｅａｄ＆ｂａｇｅｌｓ的一名學徒。結束了一年半左右的學徒生涯後，她甚至還到了紐約去實地觀察當地的貝果，最後她又回到了日本的奈良，在當地的麵包店一邊打工一邊立定自己的開店計畫。
這樣的熱情與堅持照就了她今天的成功。Ｋｅｐｏ ｂａｇｅｌｓ有著脆脆的外皮跟富有彈性與嚼勁的內在，讓人百吃不膩。店內的產品主要分為和風貝果跟紐約貝果兩條主線，再加上一些ｂａｇｅｌｓ的三明治，就是這麼的單純與執著。另外值得一提的是，所有的和風ｂｅｇａｌｓ都是使用天然酵母並且在製作過程中沒有使用任何的砂糖，對於想要瘦的健康又不想虐待自己胃的美女們又加上了一些誘惑。除此之外，在所有ｂａｇｅｌｓ的奶油跟蛋，對食物會過敏的人也不會有任何的影響。
和風ｋｅｐｏ ｂａｇｅｌｓ結合了一些日本傳統的食材，像是豆子，雜穀和黑糖等材料，不過主打仍舊是最單純的，酵母4％、酵母6％跟酵母10％的ｐｌａｉｎ ｂｅｇａｌｅｓ。酵母比率低的ｂｅｇａｌｓ最有嚼勁、最可以體會麥子的味道，是貝果老手的最佳選擇。酵母10％ｂｅｇａｌｓ比較軟一點，自然而然成為了貝果三明治最好的外衣。
紐約ｋｅｐｏ ｂａｇｅｌｓ的外表相對的也就帶了點紐約的隨性。用來自北美的小麥粉、再使用紐約當地的貝果製法，為的就是想要把紐約貝果原來的風貌忠實的呈現給在日本的消費者們。
這樣對貝果的堅持，相信再過個幾個月慕名而來的貝果愛好者一定會比現在更多才是。建議有機會造訪日本的朋友們也別錯過了吹吹日本貝果風的機會喔！
相關資訊：
http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010339303
京都的貝果麵包店-Ｂｒｏｗｎｙ Ｂｒｅａｄ＆ｂａｇｅｌｓ
京都，一個充滿了傳統與新意的韻味都市，不需要太多的聲音只需要用心體會。在這裡，連麵包和貝果都不能倖免。
2000年11月開幕至今，人氣只增不減的魅力。在ｉｎｔｅｒｎｅｔ ｓｈｏｐ的等待時間最長居然曾經到達半年，即使不是貝果愛好者也會被挑起對它的好奇吧？！一點進它的ｗｅｂ ｓｉｔｅ裡，就可以看到用紅字註明的貼心提醒：若是從遠方來的顧客，請提早用電話或是ｍａｉｌ預約。在在證明了Ｂｒｏｗｎｙ Ｂｒｅａｄ＆ｂａｇｅｌｓ的超人氣。
除了貝果是店內的主要商品外，這裡也提供了一些另外的選擇，像是各種不同的法國麵包跟一些十分誘人的甜點。在這裡面特別吸引人們目光的就是厚實的巧克力蛋糕跟ｃｈｅｅｓｅ蛋糕了。
店內採用了充足的照明及空間、外觀走純樸安定的藍白歐風，在京都的北大路上靜靜穩穩的守著它的崗位，誠心的迎接每一位顧客。
相關資訊
http://www.browny-kyoto.com/index.html
多元化的時尚生活是東京潮流人士的最ｉｎ！
說到文化與潮流時尚，在東京我們一定不能不提到銀座。
銀座一直都是東京的重要時尚發源地，一個優雅有氣質的品牌集散地。很久很久以前，銀座曾經一度是日本鑄造貨幣的中心，這不僅僅只是成為這裡命名的原因，也多少讓這裡一直都有點閃閃發光的味道。
從昭和時期開始的快速西化，到成為品味名媛的象徵。藏身於巷弄中為數可觀的大大小小畫廊跟美術館，還有許許多多的時尚名牌專賣店，當然，就更別提那些各種不同的餐廳跟咖啡店了，它們全都是銀座繁華世界裡的一員。
也不知道是從什麼時候開始，“有很多高級的壽司店跟好吃的拉麵店”就一直是銀座的形象之一。雖然兩者之間落差頗大，但也可以看出美食在日本國民心目中的地位，似乎不亞於潮流與時尚。不過，日漸擴張的時尚走向確實是這幾年的流行指南針，現在不論是個人衣著、飲食、或是對藝文的品味及看法、又或者是假日時的休閒活動及旅遊的地點和方式，全部都包含在時尚的領域當中。21世紀的當下，要當一個走在最前端的時尚人可是要有朝全方位發展的心裡準備。 當然、對流行和個人評價極為敏感的大和民族肯定會一馬當先的溶入這樣的空氣裡囉！！
令人眼花撩亂、永遠充滿新意與驚喜的Window display。
在東京除了高級店林立的表參道與南青山之外，銀座是另外一個以Window Dispaly出名的區域了。光是地下鐵往高級文具名店，伊東屋的地上出口的途中，就有定期更換主題的展示窗。大家可別小看了這一排商品展示道，它們可是屬於號稱東京最高級的百貨公司，Matsuzakaya的喔！雖然說最近有很多走高檔路線大商圈，爭先恐後的在六本木和赤坂等地開業，但，日本人就是對這個具有象徵性的高級百貨懷著一種莫名的感情，好比是少年時含蓄害羞的暗戀情懷。回過頭想想、 如果自己不是消費能力過人的財主，或是抱著壯士一去不復返的Shopping勇者，多數的時候也就和朋友在享受與討論showcase中的商品裡渡過，這樣其實也不失為浮生一樂。
再來，銀座的地標，和光的櫥窗總是吸引著幾乎是所有人的注意。特別是由世界各地來訪的遊客們，總是不自覺的拿起相機，像是努力的試圖想要使用鏡頭，把眼前的這一幕印在自己的腦袋裡似的。和光大樓的頂樓有一個典雅的鐘，從早上6點到晚上12點會用音樂報時，有興致的人還可以到頂樓去晃晃，賞賞人來人往的景象。
歷史悠久象徵品味的老店們，是品質的保證。
不同於一些最近興起的時尚區域，銀座可是有它獨特的歷史與文化，這也是為什麼這裡一直都是文化時尚高段生的購物休閒地段的選擇。有故事的人總是會沒來由的散發出一種屬於自己的獨特魅力，店舖也是一樣的。日本文化的代表之一，紅豆麵包跟珍珠，剛好也是日不落國的顏色。以專賣紅豆麵包起家的木村屋本店跟日本珍珠品牌專賣店，Mikimoto，都是值得一去的地方喔！
越後屋，是日本高級和服的專賣店。記得在2003年，越後屋為了紀念東京開府400年還特別做了一陣子高級和服的展示。和服是代表日本文化跟藝術的傳統服飾，到了現在仍然是許多人心目中最嚮往的一部份。不只如此，有很多時候，在路上都還是可以看到穿著和服的女人，彷彿像是某種活動的裝置藝術，不經意的點綴著東京的街頭。
日本抽煙的人口多，是不可否認的一個事實。不過，對於煙具的重視也可以從煙具專賣店的數量看出個一二。創業於明治元年的佐佐木煙具雪茄專賣店，也是代表銀座的老店之一。一個好看造型特殊或是優美的打火機，又或者是流線型的煙斗，都不經意的在為自己說話。有品味有內容的紳士們，怎麼可以放過這個表現自我的舞台呢？
貴婦一定得喝的下午茶跟貼心的伴手禮。
除了一些老牌的咖啡店之外，也有很多新慨念的咖啡店出沒於優雅的銀座。像是以天然、無添加為品牌訴求的化妝品牌Fancal，就在這裡開了它的品牌咖啡店，也一時成為東京時尚人的話題新去處之一。除了Menu上走健康有機的甜點、飲料跟牛奶之外，在Fancal咖啡形象店裡還有一個會發出芬多精的人造瀑布，讓顧客可以達到內外兼顧的境界。這樣的想法很新鮮，也夠時尚！！如果要走真正很貴的高貴貴婦路線，也可以選擇到HERMES的咖啡店渡過一個精緻的午後，即使買不起HERMES的包包，也可以擁有一個短暫HERMES的下午喔！
除了對喝咖啡場所的講究之外，一個有氣質的文化人怎麼可以沒有一份別出心裁的伴手禮作陪襯呢？！日本人的周到跟細心可是全世界有名的，雖然有時候難免流於形式，但，一份貼心的小禮物，卻常常會帶給自己一些意想不到的收穫喔！！像是以羊羹起家的虎屋本店或是和果子專賣店，源吉兆庵，都是還不錯的選擇。特別是源吉兆庵有推出象徵每個月月份的名人系列和果子，作為生日小禮物到是個不錯的主意。當然，Shisedo building一樓的名牌餅乾跟甜點也非常能夠代表自己的心意，不過，如果有時間的話，應該要到樓上的咖啡廳坐坐，親自品嚐一下伴手禮的味道，再做最後的決定，這才可以不辜負100％有心人的盛名。
幸福天使跟郵戳的小情趣。
想要比多數人多一點品味與氣質就得培養對生活的情趣，這種由內而外的氣質往往都是從生活中的小細節中累積而成的，說穿了就只是一種氛圍，一種想要得到的印象。話說在銀座四丁目有一個叫做天賞堂的大樓，裡面有很多專賣珠寶跟手錶的店舖。就在建築物的某一個角落有一個天使的雕像，用俏皮討喜的姿態探出頭來，注目著過往的行人。傳說摸摸他的頭可是會為愛情帶來一個完美的結果喔！這樣的小天使在珠寶名錶大樓旁，不知道為什麼就是給人一種幽默可愛的感覺。
在電子郵件普及的現在，寫信的人可是越來越少了！現代人重時效，連問候也要很快，可是快歸快，email還是沒有手寫的溫度跟接到信時的歡喜。在銀座這區，就有大小不等的9個郵局。而且，它們都有自己專屬的郵戳喔！！有時候跟情人或是朋友家人來段收集銀座郵戳之旅，又省時又不花錢，倒是一個不錯的假日時光。
店舖網站︰
http://shop.wako.co.jp/ecvm?cmd=init
http://www.ginzakimuraya.jp/index.html
http://www.shiseido.co.jp/ginzabld/html/
http://www.ginzastreet.com/fancl.htm
http://sherlock-jr.net/shop/sasaki.html
關於東京藥妝的小小藍圖一張
東京藥妝到底是什麼？為什麼會流行？藥妝店裡又有什麼主要產品呢？
五花八門的藥妝產品跟到處可見的藥妝店。常常聽到旅日回國的友人們大誇藥妝店的好玩好逛之處。小巧可愛的包裝跟平易近人的價錢，確實是人見人愛的商品！
不知是不是受到這幾年台灣化妝品量販店潮流的影響，現在只要一提到日本的藥妝店，已經幾乎可以說是無人不知無人不曉。尤其是對美容資訊敏睿度較高的朋友們來說，可是早在日本購物潮開始的那幾年，就已經是藥妝達人俱樂部裡的成員了呢！
不過話說回來，日本可真是個對打點自己門面非常有興趣的民族之一。記得日前有個報導指出，日本女孩平均的化妝年齡是12～13歲之間，也難怪平均價錢偏低又兼具好用及攜帶方便的藥妝保養品跟化妝品，可以在東京不斷的推陳出新、生生不習了。
走進藥妝店裡，往往都會被那些新奇的產品們弄的眼花撩亂、目不暇給，血液裡的購買慾不由自己的被挑起、心裡莫名的傳來陣陣神祕的聲音～買吧！買吧！頓時之間讓人有一種迷失在愛情海，指南針跳針的感覺。除此之外，藥妝店裡產品更換的速度可是完全不比7-11之類的便利商店遜色，一個月裡平均3次左右的更新速度，不僅叫人對日本人認真的工作態度及商品設計的能力產生出一股敬意。為了不想感受到得不到的無限後悔，我們也只好抱著寧可殺錯不可放過的決心，義無反顧的沈淪於這購物者的天堂了。
東京藥妝店裡的商品主要可以分為保養類、彩妝類跟食品類，基本的成藥也是藥妝店裡的基本之一。現在就讓我們大致的來瞧瞧最近東京藥妝店裡的新寵兒跟常駐的必勝軍吧！！
保養類：
天底下沒有醜女人只有懶女人！這句話可以從藥妝店專心的女人眼裡被證實。
這幾個月來，只要一走進藥妝店，就很難不被標有美肌一族幾個字的商品所吸引。我想最大的原因就是，這一系列的商品是採用卡通形式的包裝方式！很公主的華麗風卡通應該會是很多人童年的回憶吧！！聰明的廠商為了增加商品的故事性，甚至還為這些商品設計了一系列的故事跟人物，可說是用心良苦！
美肌一族的主要商品是面膜跟泡澡用的入浴劑。其他的商品還有洗面乳跟貼心的旅行用的全方位小包裝一天組。可愛夢幻的行銷包裝手法真可說是打動了無數女人的心！除了保養類的商品外，美肌一族也有一些彩妝類的商品，像是唇液跟篩紅等商品，不過還是比不過面膜好用又可愛的功力！
ｆｒｅｅｐｌｕｓ是另一個這兩年來發展迅速的藥妝保養品的大贏家。基本上它是屬於ｋａｎｅｂｏ化妝品為了藥妝店所推出的平價藥妝。打著無香料，無色素，無添加的口號，以清新乾淨，無刺激的形象，成功的進入了各市面的櫃位中。充實的商品ｌｉｎｅ-ｕｐ的確成為很多人經濟實惠的ＤＩＹ美容好幫手！特別推薦的是乳液狀的洗面乳跟化妝水。
除了我們一直以來認為的臉部保養品之外，其它一些專門為頭髮跟其他部位的保養品，這幾年在東京的美容界可是有越來越繁榮的感覺！！
隨著夏季的來臨，除了各式美白、防曬的產品的推出，比較特別的是五花八門的香味藥妝的出現。像是專為一些比較不為人啟齒的部位推出的芳香劑、諸如腋下、腳趾等等。並且他們的包裝不是採用古典的法式貴族包裝就是時尚的極簡設計風。猛一看還真讓人看不出個端倪。有些還會打出為了怕在脫下鞋之後，發出讓自己或別人不好意思之類的廣告標語，貼心及細心的程度真是到了無微不至的地步。
另外，這幾年也特別流行頭髮專用的藥妝品牌。像是ｐｌａｙｂａｃｋ，就是以這樣的ｃｏｎｃｅｐｔ推出的品牌。ｐｌａｙｂａｃｋ主要成份是蜜蜂的巢、並且沒有任何化學添加物的加入，是有機、簡單、自然風下的潮流商品。除此之外，也有大約10種左右的基礎及加強用的分類，是個既可以達到嚐新又可以兼具保養美容的好選擇！
彩妝類：
畫個讓自己也讓別人賞新悅目的妝，應該是一件利人也利己的遊戲吧？！
每到了夏天一定都會流行的裸妝，或是可以讓人馬上聯想到果凍的透明糖果色系的唇蜜、眼影的人氣這幾年都一直居高不下。
說到裸妝就一定得提到有關毛孔處理的問題。除了勤勞的每個禮拜2～3次的去角質的步驟外，想要臨時抱佛腳的朋友也可在藥妝店裡找到各種幫忙隱藏毛孔的好幫手。像是ＡＹＵＲＡ就有推出可以輕鬆覆蓋腦人毛孔的粉底。
有關眼影的部份，花王Ａｕｂｅ今年推出了3種不同顏色、略帶透明狀的眼影、眼影盒的上層還附有用來加強的晶粉，可說是非常的實用。 另外這季也特別流行孔雀藍的眼影。也許是孔雀藍特有的南國氣息跟活力，讓人馬上就會連想到夏天吧？！幾乎所有可以叫出名字或是叫不出名字的化妝或是藥妝品牌都不約而同的推出了這個顏色。想要走在夏季彩妝盤上的話，不妨可以從這裡開始！！
食品類：
有人說美是一種由內而發的氣質，現在我們也可以把它用在美容品上。
健康食品一直都是藥妝店裡的主要商品之一，其種類之多確實令人歎為觀止。從各種各樣的營養調整、減鹽、減卡落里、空腹食吃的低卡甜點跟有飽足感的各種豆類製的餅乾，當然就更不用提各種專為減肥所推出的神奇產品了。
不過那些皮膚專用的個種加強美白、去皺紋、恢復彈性等等，分類精細的維他命們也真是用心良苦的令人耳目一新。 其它像是各大美容公司所推出的ｃｏｌｌａｇｅｎ飲料或是蜂王乳、抗氧化的美容食品。 這些產品大部分都被作成顆粒或是飲料，可以採用網上訂購、並切還有定期送貨到府的服務。
最近資生堂也推出了一款，包裝十分東方典雅的一系列喝的化妝品。由這些角度看來保養可再也不只是由外在做起，內在的保養也是越來越重要了呢！！資生堂這一系列的美容茶叫做ＳＩＮＯＡＤＯＲＥ，有一些中藥的成份在裡面，正好搭上了養生跟溫和的風氣，並且也可以跟外面的包裝相互呼應。以中國宮廷美容注重內在的美容跟排毒，再加上外在的保養，這種新的訴求確實讓好嚐新的東京人有了一種新的選擇。
以上雖只是小小有關東京藥妝的簡介，希望多少可以傳達出日本美容界熱鬧的氣氛。沒有時間到化妝品專櫃或是閱讀美容雜誌，在東京永遠不會是個問題。營業到晚上9點半或10點的藥妝店，會一直為分秒必爭的東京人或是好奇的觀光客敞開大門的。
藥妝資料：
http://www.cosme.net/ranking/category/item_id/9
http://www.shiseido.co.jp/snd/
http://www.shiseido.co.jp/bfmate/
http://www.sofina.co.jp/aube/howto/index.html
http://www.kanebo-cosmetics.jp/freeplus/
http://www.lovelabo.co.jp/main.php
美食與懷古情調並存的商店街，是東京都市叢林中的另一種情調！！ 東京假日新活動指標現在指向麻布十番跟神樂版的商店街！！
東京是個每分每秒都在變動的亞洲大都市，無論是每年的時尚週或是任何一種新的潮流，又或是各種卡通造型人物，都可以輕易的吸引到鎂光燈的焦點。如同大部分的國際都市，東京客喜歡嚐新，包容力不見得非常的大，可是卻又很容易膩，就好像一個貪得物饜的大孩子。不過可以確定的一點是，它是個市場消費力很高的城市！
也許就是因為這樣，在這裡的人們反而會對所謂的老店，有一種無可救藥的執著。不管是各式的美食還是時尚精品，口碑跟歷史都可以是很具參考性的指南針。更有趣的是，東京的時尚人往往也以熟識商店街裡的名店而感到驕傲。畢竟在為數眾多、五花八門的選擇當中，能夠挑選出一家有品味又合宜的店，沒有三兩招也是無法做到的吧？！
自古以來，好像什麼東西都會有等級之分。。。在區域觀念頗重的日本，當然很重要！！在這裡初次見面的對話裡常常會有，ㄟ～你住在哪裡啊？這一項。請別天真的認為，也許這是在酒足飯飽後有人開車順路，可以送君回府，其實這可是一種含蓄的觀察。乍聽之下、都市人好像都有叫虛榮跟現實這兩副眼鏡。 可是、誰能否認的在寸土寸金的東京，想要在高級地段生存，難免是需要一些運氣跟實力的。地段便捷，環境高雅的麻布十番跟神樂坂中的商店街是多了一點不同的空氣。
什麼樣的人住在什麼樣的地方，什麼樣的店也就會開在什麼地方，並不是在推廣貴的店就是好的店喔！只不過有時候想要奢侈一下，或是跟長輩上司聚會，這兩個地方是真的很不錯的選擇。除了可以找到美食安慰自己的味蕾之外，小小的精品店跟緩慢悠閒的氣圍也是旅行者們的強心劑。
東京的中心+六本木的鄰居=麻布十番。
大使館的聚集帶來東、西混合的氣息。
美食跟文化，一直都是麻布十番的主打。 除了價格偏高的名店之外、商店街裡有很多都是東京有名的老店。再加上有很多的外國人跟大使館座落於此，各種非日式餐廳也非常的多！仔細瞧瞧、 相信眼尖的時尚人也可以發現、其實有許許多多的古董店跟精品店存在。 總之、這是一個美食家的樂園，生活時尚家的小小天堂。
像是傳說中東京最早的鯛魚紅豆燒-浪花家。日本人愛紅豆，這是個不爭的事實！很多日式甜品中都有紅豆。這家的紅豆餡很紮實，又不會很甜，幾乎是有口皆碑的好吃！店家本身的裝潢外觀都有股濃濃的古老味，別有一番風情之外，有時候搞不好還會碰到老店主，拿著以自己發跡故事為主軸的童書在跟店裡的客人聊天！親和力十足的一家小店！
聽說。。。鯛魚燒可就是這位老當益壯的爺爺發明的喔！ 一到了假日，這裡就會大牌長龍，有很多人是專程來訪，為的只是要一嚐鯛魚燒的風采。記得！！沒有預定有時候可是要有等上大半天的心理準備喔！
另外幾家點撥率指數頗高的平民美食還有，更科蕎麥店和黑澤明導演後代開的烏龍麵店。這兩家店都是吃了絕對會想再光顧的神奇店家。也許是因為、 越簡單的東西要能夠達到很好吃是一件很不容易的是吧！？更科蕎麥麵也以好吃的天婦羅出名，美食眾多，這樣的一舉兩得其實是還蠻划算的一件事！
其實，在商店街裡閒逛是一件有趣輕鬆的事！最近有很多年輕時髦的日本人、就把這個行為當做是週末的活動。相較於銀座大牌精品、百貨公司、又或者是那些大大小小的ｓｈｏｐｐｉｎｇ ｍａｌｌ，在麻布十番的商店街裡找到的是更屬於生活中的風雅情調。一些藏身於住宅區裡的ｂａｒ跟咖啡美術複合式小店，都增加了探險跟尋寶的樂趣。再加上這裡的巷弄裡有很多古老的寺廟跟神社、又為之添加了不少歷史的顏色。
最有故事性的神社，應該就是十番稻荷神社了。傳說、 因為沒有填平青蛙池而逃過東京大火的城主，為了紀念這件事，就蓋了這座小廟。現在連裡面賣的御守，都特別做出青蛙的造型，總之、它們都十分逗趣可愛！話說回來、 很多人都會忘了、住在這座小神社裡的神明其實另有其人，不過、作為行銷大使的青蛙們、可也真是享盡了風光！ 除了這樣的小故事之外，廟前的石雕七福神船，雕工精緻生動，當然也成為了大家眼光的匯集點之一。
傳統日本風情增添了神樂坂的風花雪月。
日劇的取材帶來了新鮮的味道與話題。
在戰前神樂坂曾經擁有日本藝妓的風光，熱熱鬧鬧，盛極一時。到現在、 雖然往日時光不在有，可還時留下了些許風流的味道。現存並直屬於神樂坂的藝妓現在約有30名左右，跟藝妓分不開的高級日式傳統料亭有9間。這些地方，可還真是一般人無法接近的地方啊！主要的客人都是政治名流，再不然便是有名有地位的人士們。也許就是因為這樣地神祕，才帶給人們無限的想像空間。不過，也別為此生會有無法身立其境的可能而嘆息！至少，我們可以從電影或者是記事當中得知一點點小知識，再加上些許的自我想像做調味，其實是很有情趣的一件事。
最近又因為日劇，拜啟父上樣，以神樂坂商店街作為場景的關係，東京也吹起了一股小小神樂風。為古早味極儂的商店街注入了一股新的活力！這樣的置入式行銷的手法，在日本是很流行也很聰明的！既可以喚起大眾對歷史的關心，又可以為一個地區帶來新話題跟新力量，一石二鳥，何樂而不為呢？！
另外，相信大家都對不二家牛奶糖的看板女孩有印象吧？把舌頭伸在嘴邊的天真表情，已經成為不二家的招牌。沒錯！在神樂坂商店街裡就有一家充滿不二家女孩的甜食專賣店。店內的各式商品中，尤其以不二家女孩造型的紅豆餅最能吸引到顧客的眼光，逗趣的樣子真讓人有不得不咬一口的感覺呢！！
不知道是不是跟本身的歷史有關，在神樂坂也有許多極為風雅的小店。像是專賣漆器的山下漆器店，就很傳統可愛。店主總是保持著一種，親切但不過度靠近的風範，這樣的態度跟傳統工藝店還真是相配！當然也有很多小小的藝廊，多是展示著手工職人所燒製的食器，有興趣的朋友真的可以找個時間做個尋寶的探險家喔！
另外、來到神樂坂最好可以嚐嚐，名店喜樂天婦羅的味道。這是一家專做天婦羅的餐廳。不起眼的店面，初次到訪的朋友還真有可能會，抱著與美食差肩而過的遺憾回家呢！三代的家傳事業，很實在也很溫馨。味道當然是就更沒有話說啦！！
網站指南針
http://shinjukuku-kushouren.net/itten/kiraku/
http://www.wagashi.or.jp/tokyo/shop/0510.htm
http://www.sarashina-horii.com/
http://www.9638.net/udon/index.html
http://www.fujiya-peko.co.jp/sweets/index.html
手工瘋雜貨是東京現在不可小看的一股勢力！ 想要穿的、用的、去的與眾不同就不能不是手工藝術愛好者會員之一！ 世界上只有這一個的手做浪漫、真
在一切追求完美跟與眾不同的的東京時尚界裡，有一股不可小看的風氣正逐漸的在擴大中！相信很多人都知道，日本本來就是一個重視手工藝術的國家，從京都的傳統藝術到許多為推廣手工藝術所設計的交流地，在在顯出國家對這一方面的重視跟手工產業受歡迎的程度。
當然，比起自古以來的傳統，對於愛嚐新的東京人而言，手工訂製衣或者是手工雜貨都有獨一無二的元素在裡面。想要達到與眾不同的時尚人當然是不能錯過的啦！！除此之外，擁有一件手工藝術品的等待過程也為看到成品的那一刻添加了些許戲劇性色彩。
來自東京的原創品牌ｐｏｌｋａ ｄｏｔ有著異國的風味跟手做的溫暖。
精緻的裝飾跟設計師的巧思，讓人不知不覺的進入了五光十色的幻想世界！！
來自日本東京的ｐｏｌｋａ ｄｏｔ是一個結合手工及想法的設計師品牌。 主要的創意都是來自由文化服裝學院畢業的西山廣哉先生。 品牌名稱中的ｐｏｌｋａ、 其實是一種很活潑、帶重複性又富有節拍性的波蘭傳統民族舞蹈。 碰巧這些都是西山先生非常喜歡的感覺。 這也就是為什麼我們今天可以在ｐｏｌｋａ ｄｏｔ的ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎｓ當中、 不時地發現許多充滿生氣又帶有連續性圖騰花紋的原因。
不同於其它大部分的自創品牌，ｐｏｌｋａ ｄｏｔ是先有顏色、 布料上模樣的ｉｍａｇｅ跟一些圖騰的插畫，然後用訂做基本布料的方式來完成第一步的製作。 所以，我們也可以說ｐｏｌｋａ ｄｏｔ是一個從頭到尾都具有原創性的品牌。 再加上所有用蕾絲及繡線的裝飾部份，都是一針一線用手工所縫製的，也因此每一件ｐｉｅｃｅ幾乎都可以被稱作是一件美術品！除此之外，所有的ｐｉｅｃｅ都是可以在家自己用手洗的這一點，也考慮到了實用的這一個部份。也因為數量的有限與製作時間的需要，大部分的客人都是以下訂單的方式來訂購ｐｏｌｋａ ｄｏｔ的作品。
品牌的靈感有不少是來自設計師的旅行中，很自然的在多數的ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎｓ當中就會有一些異國的風味在裡面。 經過這麼一說、 的確、 在ｐｏｌｋａ ｄｏｔ的陳列架上是散發出一股溫柔的東、 南歐洲的民族味。 同時又有點五、六零年代，在巴黎巷弄中的沙龍裡的那一股藝術跟慵懶的氣息。除了這些感覺之外、ｐｏｌｋａ ｄｏｔ的作品當中也有些許萬花筒的繽紛與神祕氣息，這些特色都是為什麼ｐｏｌｋａ ｄｏｔ可以在眾多設計師品牌當中脫穎而出的原因。
使用大量輕柔布料的ｐｏｌｋａ ｄｏｔ是很女性化的。 在2009年春夏ｃｏｌｌｅｃｔｉｏｎ中、 除了一直都有的元素外，主要的ｃｏｎｃｅｐｔ是想用強眼的色調、特別的形狀跟純手工的裝飾部份來抓住時尚愛好者的心。 強烈的歐洲味跟手工蕾絲的外觀有時候會讓人聯想到近年來頗為流行的古董衣。 但事實上、 這也只是這個品牌想要營造出的氣氛之一，ｐｏｌｋａ ｄｏｔ所使用的材質布料都是新的。 只不過、 設計師西山先生是一直抱著“如果在一百年後自己的衣服可以變成古董衣的話，那真的很不錯。”這樣的心情就是了！
孩子氣的手工雜貨藝術品牌ｎｏｎｓｅｎｓｅ。
給我抱抱手工毛線娃娃ｍｉｓｓ ａｉ是其中的招牌之一！
獨一無二的手工訂製跟熱誠是她們持續投入的理由。
來自台灣的ｎｏｎｓｅｎｓｅ／無所謂創意工作室，是由兩個台灣女藝術家所組成的藝術小團隊。 天馬行空的思想跟歡樂的孩子氣一直都是她們創作的中心思想。也因此，她們的作品可說是包羅萬象，從手工毛線娃娃、手工飾品、大小不同的畫作、彩妝到造型藝術，總之，只要是可以跟藝術手工扯上關係的，都不難發現她們的蹤影！
本著對手做藝術的執著跟喜愛，ｎｏｎｓｅｎｓｅ在東京跟台北舉辦過許多大大小小不同的展示會跟活動。 像是每年在東京所舉辦的ｄｅｓｉｇｎ ｆｅｓｔｉｖａｌ或是許多獨立製作跟畫廊或者是咖啡店結合的發表會就是幾個很好的例子。 對音樂的喜愛也造就了ｎｏｎｓｅｎｓｅ三年前的第一次與時尚ｄｊ ｅｄｍｕｎｄ聯合舉辦的發表會。
這幾年來、手工毛線娃娃ｍｉｓｓ ａｉ是ｎｏｎｓｅｎｓｅ的代表娃娃。 有鑑於近年來世界中所發生的大大小小各種事件，她們決定把第一個手做娃娃的取名為ａｉ。 一方面是因為ａｉ幾乎是一個世界的共通語言、 再加上一些生活中的體驗衝擊後所產生的想法，於是ｍｉｓｓ ａｉ就這麼誕生了！ Ｍｉｓｓ ａｉ 用她有點微塌的眼角、懶懶的看著這個世界、 隨性可愛的表情，每一隻都有點不大一樣喔！ 除此之外，最近她也多了一些新朋友，可以一起在天氣好的時候或是各個節慶裡結伴出遊於東京各個角落。 另外、ｎｏｎｓｅｎｓｅ／無所謂創意工作室也計畫在2009年的春夏推出一系列的中國風手工毛線娃娃。
目前以東京與台北作為發表地的ｎｏｎｓｅｎｓｅ希望有一天可以往更多不同的地方發展。她們認為21世紀是一個融合，並且應該要富有很大彈性的時代。 單一方面的發展以經沒有辦法在這個媒體資訊爆炸的時代裡生存的很好。 以東京這個亞洲的大都市跟台北這個富有人情味的地方出發，同時不斷的接收來自個方面不同的資訊，在不久的未來希望可以把來自亞洲的手做藝術推廣到更多更遠的地方！
手做雜貨跟藝術的平台-ROCKETTIDA！
平易近人的門檻跟溫暖的包容心為許多的創意人開了一片新天地。
生活、藝術、文化與音樂的融合與衝擊為傳統街道帶來了新氣象。
距離東京中心不遠的江東區其實是很多美術館跟手工雜貨的集散地。 位於大島站的商店街裡就有一個這樣的地方。 ROCKETTIDA是一間咖啡跟畫廊的複合式店家，不大的場地四周整齊的排列著許許多多的陶器、手做T-SHIRT 跟一些藝術家手做的雜貨。 定期舉辦的各種藝文活動，為店裡增添了不少文化的氣息。 小小的ｂａｒ台、 幾張桌椅跟四周環繞的藝術品，再加上柔和的燈光和不時傳入耳中的音樂，心安的讓人頗有家的感覺。
日本的商店街有點類似台灣的舊街道、 跟傳統市場有點類似，是很生活也許少少的帶點吵雜的感覺。說實在的這種氣氛其實是跟一般人心中對藝術的印象是多少有些出入的。 “藝術應該是生活化的！”ROCKETTIDA的店主說。 對現代藝術頗為喜愛的店主，立花明東先生，當初便是憑著這一股信念跟從小以來的夢想，在大島商店街的小巷裡開了一間十分生活化的咖啡藝廊。
ROCKETTIDA的店主，立花明東先生跟平美穗子小姐本身也是手做藝術家中的佼佼者。立花先生來自設計家族，從小的耳濡目染造使他與藝術文化結下了不解之緣。 本身是插畫家之外也很喜歡自己動手做T-SHIRT。 立花先生喜歡同時將東、西方的元素放在自己的作品中，新奇又有點矛盾的融合是常常可以在他的作品裡面被發現的。而平美穗子小姐則是一位陶藝作家，大大小小不同的碗盤、 茶杯跟造型特殊的燈器、 花瓶， 為ROCKETTIDA添上了另外一種活力！ 美穗子小姐的作品充滿了在宇宙漂浮跟異度空間的奇妙感覺，是現實生活中的小小幻想樂土。
2005年開業以來，有許多各種不同類型的藝術創作者在ROCKETTIDA辦過發表會。沒有了發表的場地，很多創意、藝術跟手做雜貨就無法大展身手，這是一件很可惜的事。 立花先生跟美穗子小姐很開心可以扮演藝術文化平台的這樣一個角色。目前ROCKETTIDA的主要活動還是以每個月的展覽為主，不過從今年年底開始也會慢慢的增加一些音樂活動的發表。希望在2009年在ROCKETTIDA看到更多元化的發展！！
手工浪漫哪裡找︰
http://www.rocketiida.com/index.html
http://www.nonsense639.org/